Galitea
Lista de espera
Ayuntamiento de BadajozBOE, 30 de junio de 2026Plazo cerradoActualizado el 7 de septiembre de 2026

Profesor/a de Música, Ayuntamiento de Badajoz (2026)

El Ayuntamiento de Badajoz convoca 4 plazas de Profesor/a de Música mediante el sistema de oposición. Una excelente oportunidad para consolidar tu carrera docente como personal laboral fijo discontinuo en el grupo A2.

plazas
4
Grupo
A2
Sistema
oposición
Sueldo
28.600-39.300 €
Avísame cuando esté el temarioVer el temario oficial

Lecciones, tests y repaso espaciado, en vez de leerte el BOE.

Fechas clave

  1. 30 de junio de 2026
    Publicado en el BOE
  2. Del 30 de junio de 2026 al 28 de julio de 2026
    Presentación de solicitudes
  3. Por determinar
    Lista de admitidos y excluidos
  4. Por determinar
    Ejercicios de la fase de oposición
  5. Por determinar
    Resultado final y nombramiento

Las fases siguientes todavía no tienen fecha: se publicarán en el boletín cuando se convoquen.

Requisitos

  • ✓Título Plan 1966 o Superior Logse, o título de Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores de Música en la especialidad que corresponda, o titulación equivalente por nuevos planes de estudio.
  • ✓Tener la nacionalidad española o cumplir los requisitos establecidos en el artículo 57, acceso al empleo público del nacionales de otros Estados, del Real Decreto 5/2015
  • ✓Poseer la capacidad funcional para el desempeño de las tareas
  • ✓Tener cumplidos dieciséis años y no exceder, en su caso de la edad máxima de jubilación forzosa
  • ✓No haber sido separado, mediante expediente disciplinario, del servicio de cualquiera de las administraciones públicas o de los órganos constitucionales o estatutarios de las comunidades autónomas, ni hallarse en habilitación absoluta o especial para empleos o cargos públicos por resolución judicial

Temario

204 temas

Temario común

  1. 1La Constitución Española de 1978: Estructura. Título Preliminar. Título I (De los Derechos y Deberes Fundamentales): Capítulo I: De los españoles y los extranjeros. Capítulo II: Derechos y libertades.
  2. 2La Constitución Española de 1978: Título VIII (De la Organización Territorial del Estado): Capítulo I: Principios Generales, Capítulo II: De la Administración Local. Título IX Del Tribunal Constitucional.
  3. 3Ley 7/1985, de 2 de abril, Reguladora de las Bases del Régimen Local: Título I: Disposiciones generales Título II: El Municipio.
  4. 4Ley 7/1985, de 2 de abril, Reguladora de las Bases del Régimen Local: Título VI: Bienes, actividades y servicios.
  5. 5Ley 7/1985, de 2 de abril, Reguladora de las Bases del Régimen Local: Título VII: Personal al servicio de las Entidades Locales y Título VIII: Haciendas Locales.
  6. 6Acuerdo regulador de las condiciones de trabajo y retribuciones de los empleados públicos del Ayuntamiento de Badajoz y Organismos Autónomos: Capítulo II y Capítulo III.
  7. 7Acuerdo regulador de las condiciones de trabajo y retribuciones de los empleados públicos del Ayuntamiento de Badajoz y Organismos Autónomos: Capítulo IV, V y VI.
  8. 8El Presupuesto de las Entidades Locales: Contenido y aprobación. Estructura presupuestaria. Gestión presupuestaria: Las fases de ejecución del presupuesto. Liquidación del presupuesto.
  9. 9La organización de la Unión Europea: el Consejo Europeo, el Consejo, la Comisión, el Parlamento Europeo y el Comité de las Regiones Comunitarias.
  10. 10Ley 39/2015, de 1 de octubre, del Procedimiento Administrativo Común de las Administraciones Públicas. Estructura. Título preliminar. Título Primero: De los interesados en el procedimiento.
  11. 11Ley Orgánica 3/2007, de 22 de marzo, para la igualdad efectiva de mujeres y hombres Título preliminar. Objeto y ámbito de la Ley. Título I. El principio de igualdad y la tutela contra la discriminación.
  12. 12Ley 31/1995, de 8 de noviembre, de Prevención de Riesgos Laborales. Capítulo primero. Objeto, ámbito de aplicación y definiciones Capítulo III. Derechos y obligaciones.

Temario específico (Por especialidad) - Clarinete

  1. 1Escuelas de música: legislación aplicable.
  2. 2Las Escuelas Municipales de Música de Badajoz.
  3. 3La música como parte del desarrollo integral del niño: Fundamentos psicopedagógicos de la educación musical. Desarrollo musical y enseñanza de la música.
  4. 4Inteligencias múltiples. La inteligencia musical. La inteligencia emocional en el aprendizaje musical. Tipos de emociones.
  5. 5Historia general del clarinete: orígenes y antecedentes del clarinete.
  6. 6Historia general del clarinete: evolución desde el siglo XVIII hasta nuestros días.
  7. 7La familia del clarinete e instrumentos afines desde el siglo XVIII. Características constructivas y de sonoridad.
  8. 8El clarinete moderno: descripción de sus características constructivas y de los elementos que lo componen.
Ver los 184 temas restantes+

Temario específico (Por especialidad) - Clarinete (continuación)

  1. 9Aspectos fundamentales en la elección del instrumento.
  2. 10Instrucciones básicas sobre montaje, mantenimiento, conservación, y pequeñas reparaciones.
  3. 11Las cañas en el clarinete.
  4. 12Características acústicas del instrumento. Principios físicos de la producción del sonido en los tubos sonoros. Fundamentos teóricos de los sonidos armónicos.
  5. 13Afinación del clarinete.
  6. 14Formas convencionales y no convencionales de producir sonido en el clarinete.
  7. 15Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
  8. 16Descripción y funcionamiento del aparato respiratorio. Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes en relación con la técnica del clarinete.
  9. 17Los tipos de respiración y su utilización dentro de la técnica general del clarinete.
  10. 18Colocación del cuerpo y del instrumento en posición sentada y erguida.
  11. 19La técnica del clarinete (I): principios fundamentales. Formación de la columna de aire y su control en la técnica general del clarinete.
  12. 20La técnica del clarinete (II): formación de la embocadura.
  13. 21La técnica del clarinete (III): emisión del sonido: utilización de los músculos faciales, de la lengua, de los labios y de otros elementos.
  14. 22La técnica del clarinete (IV): diferentes tipos de ataque. La articulación.
  15. 23Aportación al desarrollo de la técnica moderna del clarinete de los grandes instrumentistas y pedagogos.
  16. 24Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica.
  17. 25Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos específicos de esta familia de instrumentos.
  18. 26Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica.
  19. 27Características del estilo y de la escritura instrumental para clarinete de Clasicismo.
  20. 28Repertorio de obras para clarinete solista, música de cámara y orquesta adaptado a las enseñanzas elementales.
  21. 29Características del estilo y de la escritura instrumental para clarinete del Romanticismo, Posromanticismo e Impresionismo.
  22. 30Repertorio de obras para clarinete del Romanticismo, Posromanticismo e Impresionismo adaptado a las enseñanzas elementales.
  23. 31Características del estilo y de la escritura instrumental para clarinete de la primera mitad del siglo XX.
  24. 32Repertorio de obras para clarinete de la primera mitad del siglo XX adaptado a las enseñanzas elementales.
  25. 33Características del estilo y de la escritura instrumental para clarinete de la segunda mitad del siglo XX.
  26. 34Repertorio de obras para clarinete de la segunda mitad del siglo XX adaptado a las enseñanzas elementales.
  27. 35El clarinete en la orquesta y en la banda. Características del repertorio para ambas formaciones.
  28. 36El folclore y sus aplicaciones didácticas.
  29. 37Repertorio de la música tradicional en España adaptado a las enseñanzas elementales del clarinete.
  30. 38El folklore en Extremadura. Criterios de selección del repertorio.
  31. 39La práctica de grupo en las enseñanzas elementales. Programación de las actividades colectivas en este nivel.
  32. 40Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio. El desarrollo de la capacidad del alumno para que encuentre soluciones propias de las dificultades del texto musical. Estrategias adecuadas.
  33. 41La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Factores en el uso de la memoria.
  34. 42Técnicas de memorización.
  35. 43La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado, métodos. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
  36. 44Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimientos.
  37. 45El clarinete en el jazz. Características de su repertorio y de su interpretación.
  38. 46La creatividad y su desarrollo instrumental: técnica, capacidad expresiva o comunicativa, inteligencia musical y personalidad artística.
  39. 47La música como patrimonio histórico-artístico cultural. La relación de la música con las corrientes estéticas y con las demás artes. Responsabilidad del docente en su valoración, preservación y transmisión a las actuales y a las futuras generaciones.
  40. 48Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje de la música. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.

Temario específico (Por especialidad) - Flauta Travesera

  1. 1Escuelas de música: legislación aplicable.
  2. 2Las Escuelas Municipales de Música de Badajoz.
  3. 3La música como parte del desarrollo integral del niño: Fundamentos psicopedagógicos de la educación musical. Desarrollo musical y enseñanza de la música.
  4. 4Inteligencias múltiples. La inteligencia musical. La inteligencia emocional en el aprendizaje musical. Tipos de emociones.
  5. 5Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes de iniciación al instrumento. Criterios didácticos para la selección de repertorio en el nivel inicial.
  6. 6Historia general de la flauta travesera (I): orígenes y antecedentes de la flauta travesera.
  7. 7Historia general de la flauta travesera (III): evolución histórica, desde los orígenes hasta nuestros días.
  8. 8La flauta moderna: descripción de sus características constructivas.
  9. 9Aspectos fundamentales en la elección del instrumento.
  10. 10Instrucciones básicas sobre montaje, mantenimiento, conservación, y pequeñas reparaciones.
  11. 11La familia de la flauta travesera.
  12. 12Características sonoras del instrumento. Principios físicos de la producción del sonido en los tubos sonoros. Fundamentos teóricos de los sonidos armónicos.
  13. 13Afinación del instrumento.
  14. 14Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
  15. 15Descripción y funcionamiento del aparato respiratorio. Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes en relación con la técnica de la flauta travesera.
  16. 16Colocación del cuerpo y del instrumento en posición sentada y erguida.
  17. 17La técnica de la flauta travesera (I): la columna de aire y su control en la técnica general de la flauta.
  18. 18La técnica de la flauta travesera (II): formación de la embocadura.
  19. 19La técnica de la flauta travesera (III): emisión del sonido.
  20. 20La técnica de la flauta travesera (IV): diferentes tipos de ataque.
  21. 21La técnica de la flauta travesera (V): la articulación.
  22. 22Aportación al desarrollo de la técnica moderna de los grandes instrumentistas y pedagogos.
  23. 23Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos específicos de esta familia del instrumento.
  24. 24Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica.
  25. 25Características del estilo y de la escritura instrumental para flauta del Barroco.
  26. 26Repertorio de obras barrocas para flauta sola, música de cámara y orquesta adaptado a las enseñanzas elementales.
  27. 27Características del estilo y de la escritura instrumental para flauta de Clasicismo.
  28. 28Repertorio de obras para flauta solista, música de cámara y orquesta adaptado a las enseñanzas elementales.
  29. 29Características del estilo y de la escritura instrumental para flauta del Romanticismo y Posromanticismo.
  30. 30Repertorio de obras para flauta solista, música de cámara y orquesta adaptado a las enseñanzas elementales.
  31. 31Características del estilo y de la escritura instrumental para flauta de la música francesa.
  32. 32Repertorio de obras para flauta solista, música de cámara y orquesta de la música francesa: Fauré, Debussy, Roussel, el Impresionismo, adaptado a las enseñanzas elementales.
  33. 33Características del estilo y de la escritura instrumental para flauta de la primera mitad del siglo XX.
  34. 34Repertorio de obras para flauta de la primera mitad del siglo XX, adaptado a las enseñanzas elementales.
  35. 35La flauta travesera en la orquesta y en la banda. Características del repertorio para ambas formaciones, adaptado a las enseñanzas elementales. Evolución a lo largo de las diferentes épocas.
  36. 36El folclore y sus aplicaciones didácticas.
  37. 37Repertorio de la música tradicional en España adaptado a las enseñanzas elementales de la flauta travesera.
  38. 38El folklore en Extremadura. Criterios de selección del repertorio.
  39. 39La práctica de grupo en las enseñanzas elementales. Programación de las actividades colectivas en este nivel.
  40. 40Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio. El desarrollo de la capacidad del alumno para que encuentre soluciones propias de las dificultades del texto musical. Estrategias adecuadas.
  41. 41La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Factores en el uso de la memoria.
  42. 42Técnicas de memorización.
  43. 43La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado, métodos. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
  44. 44Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimientos.
  45. 45La flauta travesera en el jazz. Características de su repertorio y de su interpretación.
  46. 46La creatividad y su desarrollo instrumental: técnica, capacidad expresiva o comunicativa, inteligencia musical y personalidad artística.
  47. 47La música como patrimonio histórico-artístico cultural. La relación de la música con las corrientes estéticas y con las demás artes. Responsabilidad del docente en su valoración, preservación y transmisión a las actuales y a las futuras generaciones.
  48. 48Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje de la música. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.

Temario específico (Por especialidad) - Percusión

  1. 1Escuelas de música: legislación aplicable.
  2. 2Las Escuelas Municipales de Música de Badajoz.
  3. 3La música como parte del desarrollo integral del niño: Fundamentos psicopedagógicos de la educación musical. Desarrollo musical y enseñanza de la música.
  4. 4Inteligencias múltiples. La inteligencia musical. La inteligencia emocional en el aprendizaje musical. Tipos de emociones.
  5. 5Los timbales: descripción de sus características constructivas. Diversos procedimientos para su afinación. Principios físicos de la producción del sonido en las membranas.
  6. 6La caja: descripción de las características constructivas de los distintos tipos. Principios físicos de la producción del sonido en las membranas.
  7. 7Instrumentos de láminas: descripción de sus características constructivas. Especificidad de los diversos instrumentos de esta familia. Principios físicos de la producción del sonido en las láminas.
  8. 8Bombo, gongs, campanas, diversas modalidades de platos. Instrumentos de pequeña percusión. Instrumentos latinoamericanos.
  9. 9Los instrumentos constitutivos de la batería de jazz. Su evolución.
  10. 10Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
  11. 11Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes, en relación con la técnica de los instrumentos de percusión. Técnicas corporales aplicadas a los instrumentos de percusión. Control de la tensión muscular a través de una buena postura.
  12. 12La técnica de los instrumentos de percusión: principios fundamentales.
  13. 13La técnica básica de timbales.
  14. 14Las diferentes técnicas de caja, redoble y mordentes.
  15. 15Técnica básica de láminas, utilización de dos, tres y cuatro baquetas.
  16. 16Técnica básica del bombo, gong, campanas, platos y pequeña percusión.
  17. 17Técnicas específicas de los instrumentos latinoamericanos.
  18. 18Técnica específica de la batería.
  19. 19Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos específicos de esta familia de instrumentos.
  20. 20Aportación al desarrollo de la técnica de los grandes instrumentistas y pedagogos a través de la historia.
  21. 21Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica.
  22. 22Los instrumentos primitivos de percusión en las diferentes culturas.
  23. 23Conocimiento de las técnicas de los instrumentos primitivos de percusión.
  24. 24Características del estilo y de la escritura instrumental para percusión del Renacimiento y del Barroco.
  25. 25Repertorio de obras para percusión del Renacimiento y del Barroco adaptado a las enseñanzas elementales.
  26. 26Características del estilo y de la escritura instrumental para percusión del Clasicismo.
  27. 27Repertorio de obras para percusión del Clasicismo, adaptado a las enseñanzas elementales.
  28. 28Características del estilo y de la escritura instrumental para percusión del Romanticismo, Posromanticismo e Impresionismo.
  29. 29Repertorio de obras para percusión del Romanticismo, Posromanticismo e Impresionismo.
  30. 30Aparición de instrumentos autóctonos en las escuelas nacionalistas.
  31. 31Características del estilo y de la escritura instrumental para percusión de la primera mitad del siglo XX.
  32. 32Repertorio de obras para percusión de la Escuela de Viena, Bartók, Stravinsky, Varése y otros, adaptado a las enseñanzas elementales. Aportación de los compositores latinoamericanos.
  33. 33Características del estilo y de la escritura instrumental para percusión desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días.
  34. 34Repertorio para percusión desde la segunda mitad del siglo XX hasta nuestros días, adaptado a las enseñanzas elementales.
  35. 35La transcripción: conceptos generales, antecedentes históricos y criterios sobre la interpretación de transcripciones. Transcripciones del repertorio de otros instrumentos y de diferentes agrupaciones instrumentales.
  36. 36La percusión en el jazz. Su influencia en la música sinfónica. Los cifrados y la improvisación en la batería y en otros instrumentos.
  37. 37El folclore y sus aplicaciones didácticas.
  38. 38Repertorio de la música tradicional en España.
  39. 39El folklore en Extremadura. Criterios de selección del repertorio.
  40. 40La práctica de grupo en las enseñanzas elementales. Programación de las actividades colectivas en este nivel.
  41. 41Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio. El desarrollo de la capacidad del alumno para que encuentre soluciones propias de las dificultades del texto musical. Estrategias adecuadas.
  42. 42La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Factores en el uso de la memoria.
  43. 43Técnicas de memorización.
  44. 44La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado, métodos. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
  45. 45Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimientos.
  46. 46La creatividad y su desarrollo instrumental: técnica, capacidad expresiva o comunicativa, inteligencia musical y personalidad artística.
  47. 47La música como patrimonio histórico-artístico cultural. La relación de la música con las corrientes estéticas y con las demás artes. Responsabilidad del docente en su valoración, preservación y transmisión a las actuales y a las futuras generaciones.
  48. 48Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje de la música. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.

Temario específico (Por especialidad) - Piano

  1. 1Escuelas de música: legislación aplicable.
  2. 2Las Escuelas Municipales de Música de Badajoz.
  3. 3La música como parte del desarrollo integral del niño: Fundamentos psicopedagógicos de la educación musical. Desarrollo musical y enseñanza de la música.
  4. 4Inteligencias múltiples. La inteligencia musical. La inteligencia emocional en el aprendizaje musical. Tipos de emociones. La creatividad en las clases de música.
  5. 5Historia general del piano: orígenes y antecedentes del piano.
  6. 6Historia general del piano: evolución histórica desde comienzos del siglo XVIII.
  7. 7El piano moderno: descripción de sus características constructivas. Funcionamiento de los elementos constitutivos de su mecánica.
  8. 8Mantenimiento y conservación del piano.
  9. 9Aspectos fundamentales en la elección del instrumento.
  10. 10Características sonoras del piano.
  11. 11Principios físicos de la producción del sonido en las cuerdas percutidas: fundamentos teóricos de los sonidos armónicos.
  12. 12La influencia de los pedales en la sonoridad pianística.
  13. 13Técnicas de concienciación corporal: relajación física y mental, concentración, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
  14. 14Aspectos anatómicos y fisiomecánicos más importantes en relación con la técnica del piano.
  15. 15Manera de sentarse, posición del cuerpo en general y de las manos sobre el teclado.
  16. 16Descripción de las funciones básicas correspondientes a los distintos segmentos del brazo y sus articulaciones; movimientos y combinaciones de movimientos que de ellos se derivan.
  17. 17La digitación. Criterios sobre digitación a través de las diferentes épocas y estilos.
  18. 18La técnica moderna del piano: principios fundamentales. Aportación al desarrollo de la técnica moderna de los grandes instrumentistas y pedagogos.
  19. 19Evolución de las diferentes escuelas y sistemas pedagógicos de los instrumentos de teclado, desde el clavicémbalo y el clavicordio hasta el fortepiano y el piano del siglo XIX.
  20. 20Los diferentes métodos, colecciones de estudios, ejercicios y otros materiales pedagógicos. Valoración de su utilidad para el aprendizaje de los distintos aspectos de la técnica.
  21. 21Características del estilo y de la escritura instrumental para clavicémbalo, clavicordio y fortepiano a lo largo del siglo XVIII.
  22. 22Maestros de transición al Clasicismo. Los clavecinistas españoles.
  23. 23Características del estilo y de la escritura instrumental para teclado del Clasicismo.
  24. 24Repertorio pedagógico del Clasicismo adaptado a las enseñanzas elementales de piano.
  25. 25Características del estilo y de la escritura instrumental para piano de los maestros de la transición al Romanticismo: Beethoven, Schubert y otros.
  26. 26Repertorio pedagógico de los maestros de la transición al Romanticismo adaptado a las enseñanzas elementales de piano.
  27. 27Características del estilo y de la escritura instrumental para piano en el siglo XIX: los grandes compositores románticos: Chopin, Liszt, Mendelssohn, Schumann y Brahms.
  28. 28Repertorio pedagógico de los grandes compositores románticos adaptado a las enseñanzas elementales de piano.
  29. 29Características del estilo y de la escritura instrumental para piano del Posromanticismo: las escuelas nacionales y su aportación a la literatura pianística a lo largo de la segunda mitad del siglo XIX y comienzos del XX.
  30. 30Repertorio pedagógico del Posromanticismo adaptado a las enseñanzas elementales de piano.
  31. 31Características del estilo y de la escritura instrumental para piano de la música española entre dos siglos: Albéniz, Granados, Falla, Turina y otros.
  32. 32Repertorio pedagógico de música española entre dos siglos adaptado a las enseñanzas elementales de piano.
  33. 33Características del estilo y de la escritura instrumental para piano de la música iberoamericana: Villa-Lobos, Chávez, Ginastera, Lecuona y otros.
  34. 34Repertorio pedagógico de la música iberoamericana adaptado a las enseñanzas elementales de piano.
  35. 35Características del estilo y de la escritura instrumental para piano de la música francesa entre dos siglos: Fauré, Debussy, el Impresionismo, Ravel y otros.
  36. 36Repertorio pedagógico de la música francesa entre dos siglos adaptado a las enseñanzas elementales de piano.
  37. 37Características del estilo y de la escritura instrumental para piano de los clásicos del piano moderno: Stravinsky, Bartók, Prokofieff, Hindemith, Shostakovich y otros. Repertorio adaptado para enseñanzas elementales.
  38. 38Características del estilo y de la escritura instrumental para piano de la moderna escuela de Viena y su influencia en el piano contemporáneo. Repertorio adaptado para enseñanzas elementales.
  39. 39Características del estilo y la escritura instrumental para piano después de 1950. Principales tendencias y compositores. El piano contemporáneo en España: compositores y repertorio.
  40. 40El piano en el jazz. Características del repertorio y de su interpretación. Los cifrados y la improvisación.
  41. 41El folclore y sus aplicaciones didácticas. El folklore en Extremadura. Criterios de selección del repertorio.
  42. 42La práctica de grupo en las enseñanzas elementales. Programación de las actividades colectivas en este nivel. Características del repertorio básico y progresivo para piano a cuatro manos de mínima dificultad.
  43. 43Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio. El desarrollo de la capacidad del alumno para que encuentre soluciones propias de las dificultades del texto musical. Estrategias adecuadas.
  44. 44La memoria. La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo. Factores en el uso de la memoria. Técnicas de la memorización.
  45. 45La lectura a primera vista. Técnicas, estrategias, análisis aplicado, métodos. Criterios para la selección del material adecuado a cada nivel.
  46. 46Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimientos.
  47. 47La creatividad y su desarrollo instrumental: técnica, capacidad expresiva o comunicativa, inteligencia musical y personalidad artística.
  48. 48Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje de la música. Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.
Con Galitea

Los 204 temas del anexo, tal como los vas a estudiar

Este es el temario oficial de la convocatoria. En Galitea lo estudias tema a tema, con explicaciones, tests y repaso espaciado en lugar de leerte el BOE.

Galitea
Tu oposición completa, paso a paso.

Profesor/a de Música

Todo el temario de esta oposición, organizado para estudiarlo.

Empieza a estudiar
Inicia sesión para guardar tu progreso
Iniciar sesiónCrea una cuenta
1Temario204 temas
0%
1

Tema 1. La Constitución Española de 1978: Estructura. Título Preliminar. Título I (De los Derechos y Deberes Fundamentales): Capítulo I: De los españoles y los extranjeros. Capítulo II: Derechos y libertades.

2

Tema 2. La Constitución Española de 1978: Título VIII (De la Organización Territorial del Estado): Capítulo I: Principios Generales, Capítulo II: De la Administración Local. Título IX Del Tribunal Constitucional.

3

Tema 3. Ley 7/1985, de 2 de abril, Reguladora de las Bases del Régimen Local: Título I: Disposiciones generales Título II: El Municipio.

4

Tema 4. Ley 7/1985, de 2 de abril, Reguladora de las Bases del Régimen Local: Título VI: Bienes, actividades y servicios.

5

Tema 5. Ley 7/1985, de 2 de abril, Reguladora de las Bases del Régimen Local: Título VII: Personal al servicio de las Entidades Locales y Título VIII: Haciendas Locales.

6

Tema 6. Acuerdo regulador de las condiciones de trabajo y retribuciones de los empleados públicos del Ayuntamiento de Badajoz y Organismos Autónomos: Capítulo II y Capítulo III.

Prepararla por tu cuenta

  • ✕Temarios de academia genéricos: temas que sobran y temas de Badajoz que faltan
  • ✕Apuntes sueltos de otras oposiciones parecidas, encontrados por foros
  • ✕Sin tests de este temario para saber si vas bien

Con Galitea

  • ✓Cada tema con su lección, su test y su repaso programado
  • ✓Tu ejercicio son 90 preguntas tipo test: aquí las practicas tema a tema.
  • ✓Tienes hasta el 28 de julio de 2026: el repaso espaciado te dice qué tocar cada día.
Lista de espera

Estamos preparando el temario de Profesor/a de Música

Déjanos tu correo y te avisamos en cuanto puedas estudiar los 204 temas en Galitea.

Solo te escribiremos para esto. Política de privacidad

Lo que dicen quienes estudian con Galitea

Opiniones reales, recogidas en nuestras encuestas a usuarios.

Es completo, actualizado, ameno y lo recomendaría al 100 %.
Víctor J.Estudia con Galitea
Temas muy resumidos y bien explicados, y los test son geniales. Poder hacer un test por cada capítulo y luego rehacer los fallos me parece genial.
Jesús D.Estudia con Galitea
Facilidad de uso, muchísimas preguntas y todo muy bien explicado. Siento que aprovecho y comprendo cada lección.
CristinaEstudia con Galitea
El temario está muy bien organizado y se hace ameno. Me encanta que haya mini exámenes al final de cada lección.
Noah T.Estudia con Galitea
Los vídeos y las explicaciones son claros, sin adornos innecesarios.
Jacinto L.Estudia con Galitea
Me encanta: es muy sencillo de usar y muy útil.
Ana C.Estudia con Galitea

Formato de las pruebas

Primer ejercicio

Eliminatoria
10 puntos90 preguntas95 minutos

Segundo ejercicio

Eliminatoria
10 puntos

Segunda fase: Prueba médica

Eliminatoria

Tercera fase: Periodo de prácticas

Eliminatoria

Horquilla orientativa para el subgrupo

28.600–39.300 €
brutos anuales
  • Sueldo base (12 pagas)14.394 €
  • Pagas extraordinarias1750 €
  • Complemento de destino + complemento específico (nivel estimado 20)12.456–23.156 €

Importe orientativo calculado con las tablas retributivas de 2026 (RD-ley 14/2025). No incluye trienios, productividad ni otros complementos que puedan corresponder. Las bases no indican el nivel de destino ni el complemento específico, así que la horquilla se calcula con el nivel habitual del subgrupo en la administración local y los complementos típicos de esos puestos. La cifra exacta la fija la relación de puestos de trabajo de cada entidad.

Cómo inscribirse

  1. 1

    Prepara la documentación necesaria

    Asegúrate de cumplir los requisitos generales y reúne tu titulación musical (Título Plan 1966, Superior LOGSE, Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores de Música en la especialidad correspondiente, o equivalente).

  2. 2

    Abona la tasa de examen

    El importe de los derechos de examen es de 24,04 euros. Existen exenciones totales para demandantes de empleo y familias numerosas de categoría especial, así como una bonificación del 50 por ciento para familias numerosas de categoría general.

  3. 3

    Presenta tu solicitud

    Puedes inscribirte de forma telemática a través de la Sede Electrónica en la página web municipal del Ayuntamiento de Badajoz, presencialmente en el Registro general, o en las oficinas de Correos según la normativa vigente.

  4. 4

    Controla los plazos

    El plazo de presentación de instancias es de 20 días hábiles, finalizando el 28 de julio de 2026.

Bolsa de trabajo

Los/as aspirantes que hayan superado, al menos, el primer ejercicio de la fase de oposición sin haber obtenido plaza, pasarán a constituir una bolsa de trabajo con el fin de atender a futuras necesidades de personal temporal en la categoría de la plaza convocada.

Convocatorias relacionadas

Ver todas las oposiciones en Badajoz →

Preguntas frecuentes

¿Cuántas plazas hay y para qué especialidades?+

Se convocan 4 plazas en total para las especialidades de Clarinete, Percusión, Flauta Travesera y Piano.

¿Hasta cuándo puedo presentar la instancia?+

El plazo de presentación de solicitudes es de 20 días hábiles y finaliza el 28 de julio de 2026.

¿El proceso selectivo tiene fase de concurso?+

No, el sistema de selección es de oposición pura. Tu nota dependerá exclusivamente de los exámenes y pruebas que realices, ya que no se valoran méritos previos.

¿Cuántos temas tiene el temario?+

El programa consta de 12 temas comunes sobre legislación y organización administrativa local, más un bloque específico de 48 o 49 temas dependiendo de tu especialidad instrumental.

¿Qué titulación necesito para presentarme?+

Debes estar en posesión del Título Plan 1966 o Superior LOGSE, Título de Grado en Enseñanzas Artísticas Superiores de Música en la especialidad correspondiente, o una titulación equivalente por nuevos planes de estudio.

¿Qué pasa si apruebo los exámenes pero me quedo sin plaza?+

Si superas al menos el primer ejercicio tipo test pero no consigues una de las plazas convocadas, pasarás a formar parte de una bolsa de trabajo para futuras contrataciones temporales en el Ayuntamiento de Badajoz.

¿Cómo son las condiciones de la jornada laboral?+

Se trata de puestos de personal laboral fijo discontinuo con jornada parcial durante 10 meses. Las especialidades de Clarinete, Percusión y Flauta Travesera tienen una jornada de 50 horas, y la de Piano de 108 horas.

Preguntas sobre Galitea

¿Puedo probarlo antes de pagar?+

Sí. Puedes crear una cuenta y entrar sin pagar y sin meter ninguna tarjeta: hay contenido abierto para empezar, y en la mayoría de oposiciones los primeros 3 días lo tienes todo. La idea es que decidas con el material delante y no con una descripción.

¿Los temas están desarrollados o son solo esquemas?+

Desarrollados. Cada tema se desglosa artículo por artículo y se explica en microlecciones, con audio, sobre el texto vigente de la norma. No son esquemas ni resúmenes que tengas que completar por tu cuenta.

¿Qué incluye cada tema?+

Tres cosas, y siempre las tres: la lección desarrollada, un test de esa lección para fijar lo que acabas de leer y el repaso espaciado, que te devuelve cada contenido justo antes de que se te olvide.

Si cambia una ley mientras estudio, ¿se actualiza el temario?+

Sí. La parte jurídica está montada sobre el texto vigente de cada norma, y cuando hay una reforma actualizamos las lecciones y los tests afectados. No tienes que ir comprobando en el BOE si lo que estudiaste sigue en vigor.

¿Hasta cuándo tengo acceso? ¿Se renueva solo?+

Tienes acceso durante la ventana que elijas, contada desde el pago, y se cierra sola cuando termina. No hay renovación automática ni cargo sorpresa: si quieres seguir, vuelves a entrar y eliges de nuevo.

Prepara esta oposición con Galitea

Empieza a preparar tu oposición paso a paso con la plataforma de Galitea y organiza tu estudio de forma eficiente.

Avísame cuando esté el temario
Lista de espera