Profesor/a de Música - Canto, Ayuntamiento de Valdepeñas (2026)

PARTE ESPECÍFICA (continuación)

1. 3Orden de 18-10-2002, de la Consejería de Educación y Cultura, por la que se desarrolla el Decreto 30/2002, de 26 de febrero, de creación y funcionamiento de las Escuelas de Música y Danza en la Comunidad Autónoma de Castilla-La Mancha.
2. 4Regulación de la evaluación del alumnado que cursa enseñanzas elementales y profesionales de Música en Castilla-La Mancha.
3. 5Decreto 75/2007, de 19-06-2007, por el que se regula el currículo de las enseñanzas elementales de música y danza y se determinan las condiciones en las que se han de impartir dichas enseñanzas en la Comunidad Autónoma de Castilla- La Mancha. Objetivos generales. Elementos del currículo. Competencias básicas. Estructura. Acceso.
4. 6Decreto 75/2007, de 19-06-2007..., Anexo II. Instrumentos. Objetivos y contenidos. Criterios de evaluación.
5. 7Decreto 75/2007, de 19-06-2007..., Anexo IV. El Proyecto educativo del centro. Las actividades complementarias. La evaluación del alumnado y del proceso de enseñanza. La tutoría con el alumnado. Las actividades extracurriculares.
6. 8Decreto 75/2007, de 19-06-2007..., Anexo IV. Orientaciones para el desarrollo de los procesos de enseñanza y aprendizaje. Las programaciones didácticas. El alumnado de las enseñanzas elementales. Competencias básicas, objetivos, contenidos y criterios de evaluación. Los métodos de trabajo; la organización de tiempos, agrupamientos y espacios; materiales y recursos didácticos seleccionados.
7. 9La práctica de grupo en las enseñanzas profesionales de música.
8. 10Programación de las actividades colectivas en las enseñanzas profesionales.
9. 11La transcripción: conceptos generales y tipos de transcripción
10. 12Descripción y estudio comparado de los sistemas metodológicos más importantes de iniciación al Canto.
11. 13Criterios didácticos para la selección de repertorio a nivel inicial.
12. 14Criterios didácticos para la selección del repertorio en las enseñanzas de canto: la didáctica, el aprendizaje y el repertorio.
13. 15Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio del siglo XX: Formas corales, solistas y camerísticas. Aproximación a la música contemporánea, y a los nuevos recursos vocales y formas de notación.
14. 16La voz en la música de cámara. El lied, la chanson y la canción española. Características del repertorio básico y progresivo. Evolución del acompañamiento pianístico.
15. 17Características de la interpretación vocal de este repertorio del siglo XX: (Ópera, oratorio y cantata) y problemas técnicos específicos.
16. 18Métodos de trabajo y desarrollo de la autonomía en el estudio.
17. 19Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio del siglo XX: Ópera, oratorio y cantata.
18. 20Estrategias adecuadas a los métodos de trabajo y autonomía en el estudio.
19. 21Principios de improvisación en el instrumento: recursos, materiales y procedimientos.
20. 22La improvisación dirigida o libre.
21. 23Uso de nuevos lenguajes y notaciones en la improvisación musical.
22. 24La lectura a primera vista: etapas o fases para leer una obra musical.
23. 25Técnicas, estrategias y análisis aplicado a la lectura a primera vista.
24. 26Elección del material adecuado a cada nivel para trabajar la lectura a primera vista.
25. 27La educación de la memoria como base para la formación del oído interno y su desarrollo progresivo.
26. 28Tipos de memoria aplicada en el canto.
27. 29La memoria como elemento imprescindible en los diferentes aspectos que conforman el lenguaje musical.
28. 30Técnicas de memorización.
29. 31Las tecnologías de la información y de la comunicación aplicadas a la enseñanza y al aprendizaje del canto.
30. 32Importancia de la utilización del software musical y de la selección de los recursos de Internet.
31. 33Técnicas de concienciación corporal: concentración y relajación física y mental.
32. 34Hábitos posturales y aplicación de la respiración en el instrumento.
33. 35Miedo escénico, control y visualización mental.
34. 36El método Feldenkrais y la técnica Alexander.
35. 37Técnicas de concienciación corporal: Relajación física y mental, concentración mental, hábitos posturales, respiración, control y visualización mental, miedo escénico.
36. 38Consideraciones relativas a la adquisición de una postura correcta, así como a un adecuado control de la respiración.
37. 39Descripción y funcionamiento de los aparatos respiratorio y fonador. Formación de la columna de aire y su control dentro de la técnica general del canto. Principios físicos de la emisión de la voz humana.
38. 40Higiene vocal del orador y del cantante. Técnica razonada para evitar lesiones en el aparato fonador.
39. 41La clasificación de la voz: Tipos vocales y sistemas de clasificación.
40. 42Consideraciones relativas a la especificidad de cada tipo vocal. Evolución de cada tipo de voz considerando todas las derivaciones según color, extensión y volumen.
41. 43Tratamiento vocal del texto; evolución a lo largo de la historia de la prosodia musical. Articulación. Dicción. Pronunciación y fonética de los idiomas más empleados en el canto.
42. 44Vocales y consonantes en el canto; características y efectos en la producción del sonido. Recursos para la mejor inteligibilidad y aprovechamiento expresivo del texto.
43. 45Sistemas y escuelas en la pedagogía del canto a lo largo de la historia y su influencia en la evolución de la técnica vocal.
44. 46Pasajes de agilidad, y su técnica en los distintos tipos vocales.
45. 47La técnica moderna del canto. Los principales teóricos y profesores. Estudio comparativo de sus concepciones técnicas.
46. 48Recursos vocales para la interpretación dramatizada de un texto musical.
47. 49Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio de la Edad Media y el Renacimiento (formas corales, solistas y camerísticas).
48. 50Características de la interpretación vocal de este repertorio (Edad Media y el Renacimiento), y problemas técnicos específicos.
49. 51Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio del Barroco: Ópera y oratorio.
50. 52Características de la interpretación vocal de este repertorio, (Barroco: Ópera y oratorio), y problemas técnicos específicos.
51. 53Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio del Barroco: Formas corales, solistas y camerísticas.
52. 54Características de la interpretación vocal de este repertorio, (Barroco: Formas corales, solistas y camerísticas), y problemas técnicos específicos.
53. 55Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio del Clasicismo: Ópera y oratorio.
54. 56Características de la interpretación vocal de este repertorio, (Clasicismo: Ópera y oratorio) y problemas técnicos específicos.
55. 57Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio del Clasicismo: Formas corales, solistas y camerísticas.
56. 58Características de la interpretación vocal de este repertorio, (Clasicismo: Formas corales, solistas y camerísticas) y problemas técnicos específicos.
57. 59Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio del siglo XIX: Ópera y oratorio.
58. 60Características de la interpretación vocal de este repertorio, (siglo XX: Ópera y oratorio) y problemas técnicos específicos.
59. 61Características, referidas a la evolución del estilo y de la escritura vocal, del repertorio del siglo XIX: Formas corales, solistas y camerísticas.
60. 62Características de la interpretación vocal de este repertorio, (siglo XX: Formas corales, solistas y camerísticas) y problemas técnicos específicos.
61. 63Aprendizaje progresivo del repertorio. Características de la interpretación vocal en estas modalidades (lied, la chanson y la canción española).
62. 64La voz en el canto coral. Características del repertorio básico y progresivo.
63. 65Aprendizaje progresivo del repertorio. Características de la interpretación vocal en esta modalidad (canto coral).
64. 66La voz en el canto lírico. Características del repertorio básico y progresivo de ópera y zarzuela. Singspiel y opereta.
65. 67Aprendizaje progresivo del repertorio. Características de la interpretación vocal en la modalidad de ópera y zarzuela.
66. 68El canto en el Jazz. Características del repertorio y su interpretación. El canto en otros tipos de música popular.
67. 69La improvisación: Metodología para su aprendizaje.
68. 70Interdisciplinariedad en los estudios de canto. La relación que conforman entre sí las diferentes asignaturas del currículo.
69. 71Aspectos anatómicos en relación con la técnica vocal. La voz y su fisiología. Respiración, relajación y vocalización tanto de la voz hablada como en la voz cantada.
70. 72La voz en la adolescencia. Características específicas y su problemática. Cuidado de la voz e influencias de las alteraciones físicas y psíquicas en ella”.